这个季节，时尚界对奢侈品logo进行返工，改造。与其将它们用作简单的视觉方法，而不是将其作为穿衣方法的一种途径，而是越来越多地了解它们。可以将它们抽象化（Kenzo），在奇怪的地方（Gucci）中找到，讽刺的是公司（Martine Rose），炸毁巨大的（VéroniqueLeroy），明显的狂躁症（Max Mara）或小小的陈述（Céline）。
研究咨询公司Stylus的时尚负责人Emily Gordon-Smith认为关键字是“敬业精神”。她说，做得好的品牌是“在如何使用logo方面变得更加出乎意料的品牌”，例如古奇（Gucci），上面涂满了涂鸦，并且为了最终颠覆，采用了真假的外观制成了真品。 。 Gordon-Smith说：“这一代人不存在传统logo和品牌这种令人印象深刻的本质（logo作为状态符号）。” “他们的价值观非常不同。与logo和品牌混为一谈的整体更具吸引力。”
Martine Rose在她的收藏中也有多个logo-在帽衫上发现一个带有90年代公司商品的感觉，而另一个向MTV致敬。盗版文化的内在幽默是关键。罗斯说：“尽管我还没有，但我可能会停下来并停止。”罗斯说：“每当我使用logo时，它的背后都是顽皮的意图。”这种态度对于以“后讽刺性”的方式使用logo至关重要。罗斯说：“当我想到logo时，我总是想起1997年大卫·拉夏贝尔（David LaChapelle）对Lil Kim的那幅惊人形象（她身上印着路易威登的LV）。” “当logo成为一种愿望时，这就是logo狂热的高度。
高登-史密斯（Gordon-Smith）将这种新情绪与最近街头服饰的增长相关，例如Palace和Supreme等品牌以及他们对logo的非珍贵使用。但是俏皮的logo在Fiorucci也有历史。如果品牌的黄金法则看到一致的logo-香奈儿（Chanel）double C，路易威登（Louis Vuitton）LV包-作为保证全球知名度的一种方式，那么这个意大利品牌就是一个早期的颠覆者：创始人埃里奥·菲奥鲁奇（Elio Fiorucci）创建了100多种不同的logo。珍妮·谢弗（Janie Schaffer）于2017年与前夫斯蒂芬（Stephen）重新推出了该品牌，她说，这与他们试图接触的千禧一代很相似。她说：“我一生都从事品牌工作，人们一直在不断重塑现有logo。” “有了Fiorucci，我们很幸运，因为不仅有一个–我们下个赛季可以再做一个，而且将完全不同，但同样是真实的。”这种结合-真实性，新颖性和俏皮的品牌–吸引了人口众多的人群注意力跨度在互联网时代发展。
